艺术家对女性美的不断探索与追寻:《黎明》与《黄昏》

 

背景故事:

第一套进入大众客厅的《四季》系列版画问世后,因出众的艺术审美价值和普通民众也支付得起的价格,版画这一新兴的装饰艺术形式迅速占领市场。

1899年,穆夏创作《黎明》与《黄昏》系列版画,选择了他作品中少见的横版构图,表现一日之中彼此分离又始终相依的两个时刻:黎明与黄昏。

 

画作赏析:

这幅作品中,艺术家通过赋予画中女性慵懒美传达黎明与黄昏时分的闲适惬意,以色调的深浅明暗之差展现时间的不同。

清晨,朝阳散射的第一缕柔光唤醒了丰神如玉,轻纱半掀的女子。女子眸光定格在缓缓升起的红日之上,目之所及处,芳草郁树都好似笼上一层薄雾,隐隐错错,添了些许朦胧之美。

傍晚,残阳将尽,映照整日的光辉渐渐褪去,二八少女双目低垂。薄纱掩映下,女子曼妙的身姿一览无遗,西下的斜阳仍不甘心,将世界染成了一片暖橙之色,誓要燃尽最后的光亮。

《黎明》的构图,隐约带点穆夏旧友艺术学院派画家汉斯·马卡特的影子。《黄昏》习作里,女子的神情动作与现在我们看到的最终版本存在细微的差异,体现出在创作过程中,艺术家对女性美的不断探索与追寻。

画作中,每一处褶皱都融入了巴洛克洛可可的繁丽精巧,每一寸肌理皆嵌入了浮世绘技法的细腻鲜明。

穆夏结合植物元素、光影效果,形象地描绘出晨间和日暮两个时间段,纷繁的线条,多样的元素共同构成了流动有序的画面,延续着艺术家一贯的风格与美。

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