《枪击玛丽莲（鼠尾草蓝色）》，安迪·沃霍尔.
2022年5月9日，纽约佳士得，随着拍卖槌一声落下，丝网版画《枪击玛丽莲》以1.95亿美元成交，晋升20世纪最贵的艺术品。
和其他艺术品相比，版画价值几何，市场反应已经说明了一切。
佳士得拍卖现场
01版画是什么？
《女人肖像（弗朗索瓦丝·吉洛）》，毕加索版画作品.
版画，由艺术家构思创作，通过制版和印刷程序产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画，按版面种类的不同可分为木刻版画、石版画、铜版画、丝网版画等。
胡安·米罗版画作品
与近代艺术一道成长的版画，不声不响拿下一大批属于不同时代和国别的大艺术家们。
伦勃朗专攻铜版画；毕加索兼收并蓄；“民国第一段子手”鲁迅独爱木版画；以穆夏为代表的新艺术巨匠们把目光聚集在石版画身上。
《鲁迅先生像》 版画
02石版画：原理简单，原材料不一般
作为四大版种之一，属于“平版画”的石版原理不算复杂：
艺术家在打磨平整的石头表面作画后，利用石材本身吸水不吸油的特质，通过油水分离的制版过程，将画面印在纸上。
《第六届索科尔全国体育大赛海报》/ 《水果》与《鲜花》，穆夏石版画作品.
它的特别之处在于石材，制画的石头多采于德国巴伐利亚地区。这一距今1.95亿年的石灰岩，质地松软，肌理细腻，自带无数均匀的细孔，印制出的版画多了一种鲜活气息和质感。
劳特累克石版画作品
石版画一般分为“单色”和“套色”（又称“彩色”）两种，和单色石版画相比，石板套色费时费力，每种颜色都要分开制作和印制。一幅石版画有多少种颜色，就进行了多少次制版和印刷，对艺术家和制版师都是一项挑战。
03石版画的诞生：小演员的死磕与坚持
塞尼菲尔德
1796年诞生的石版技术，和可口可乐的出现一样，是个意外。
没钱印剧本的德国演员塞尼菲尔德，采来不少当地出产的石灰石，反复试验，想找到便捷且价格低廉的印刷方法。
石版呈现出的特殊肌理
一天，因身边没纸，他随手将母亲洗衣房的订货单写在石板上。之后用硝酸溶液清洗石板，准备继续试验时，意想不到的一幕发生了：字迹没洗掉，轻微凸起，没写字的空白处腐蚀下去。
就这样，印刷史和版画史上划时代的伟大发明「石印术」正式诞生，并且迅速成为德法两国版画界新秀。
布鲁诺·布鲁尼石版画作品
04石版画的辉煌：从技术到艺术
凭借“纸面般的光滑和惊人的便宜”，石印术向统治业界几百年的铜版印刷发起挑战，结果显而易见。
戈雅版画作品
数年内，石印工坊登陆欧洲众多城市，分走一大块市场。闯荡商界功成名就后，石印术又瞄准了艺术界。
1826年，流亡法国的西班牙画家戈雅，为解乡愁创作了四幅石版画《波尔多斗牛》。
戈雅版画作品
黑白版画拥有的可能性被线条和印痕表现得淋漓尽致，石版画顺势由复制的工具变身“创作的艺术”，成为艺术本身。
此后，依托透明均匀的色彩、特殊的绘画质感、宛如天成的自然肌理，石版画在世界艺术之林站稳脚跟。
西方，以法国为中心的主要画派及巨匠先后被它俘获，大胆革新从不受限的法兰西，大师们「以自己的审美观念介入石版画」，表达艺术主张。
米勒、毕沙罗、梵高、毕加索、米罗、夏加尔等人共同发力，石版画在艺术史上留下光辉的一页。
米罗石版画作品.
19世纪末至整个20世纪，全球顶级拍卖公司和艺术机构每年会定期举办专场拍卖活动，引发藏家竞相追逐收藏。
海的那边，无限接近实物逼真画法的石版传入东方，给日本、中国等地艺术界注入一股新风，浮世绘师开始尝试新的技术；张大千等艺术家也为新的风潮吸引，踏上全新的探索之旅。
张大千石版画作品
05石版画的特殊一页：新艺术运动和穆夏
天然亲近大众的石版画，自诞生伊始，便选择了一条和绘画、雕塑不同的路。
「从技术到艺术，从复刻到原创，它将艺术还给了大众。」
朱尔斯·谢雷特石版画作品
19世纪下半叶，一直叠加buff的石印术，加载彩色石印术模式，进一步在画作、海报、书籍插图、复制摹本等领域大显身手。
转眼来到世纪末，迎来真正意义上第一次将普罗大众当作艺术接受者的新艺术运动，它更是如鱼得水。
彩色石版画
这时的艺术不再高高在上，色彩鲜艳的海报取代了稍显乏味的单色广告，海报艺术蓬勃发展，街道变成露天艺术展。
以穆夏为首的艺术家果断出手，将新艺术运动和石版画推向新的顶点。
穆夏用细腻鲜妍的海报，表达对自然的迷恋，阐述对故土的情思。石版独特的艺术表现形式，完美再现了他作品淡雅唯美的底色，柔美自然的线条，缱绻灵动的鲜花美人。
《月亮与星辰》，穆夏石版画作品.
艺术家笔下，花、头发、身体、背景的曲线，形成迷人的装饰整体，模糊了美术和大规模生产的界限，艺术之美随着穆夏的海报、装饰版画进入寻常百姓家，永远地改变了艺术观赏者与艺术品间的关系。
绘画、雕塑、版画……艺术的存在形式多种多样，透过不同的载体，艺术家为我们呈现了不拘一格又殊途同归的美，让艺术之光照进每一双渴望美与感动的眼睛。
而这，恰恰是艺术的真谛。